SESC
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A dialética dos Papas em cena
O encontro de duas forças teatrais Assistir a *Dois Papas* no Sesc Guarulhos foi um evento de grande expectativa para mim. Zé Carlos Machado e Celso Frateschi são dois atores que acompanho há décadas e que, além de possuírem um domínio técnico absoluto, trazem ao seu trabalho um compromisso constante com o teatro como espaço de reflexão social. Ambos fazem parte da tradição paulistana de atuação que equilibra o rigor da construção cênica com a fluidez do jogo vivo, e ver essa interação em cena foi um privilégio. O trabalho de Machado como Bento XVI e Frateschi como Francisco não é apenas um embate entre dois personagens históricos, mas um…
- "Casa de Bonecas", "Nora e a porta", Ibsen, Marina Corazza, Maristela Chelala, Sandra Corveloni, SESC, SESC Pompeia
Resenha: “Nora e a Porta” – O Grito que Ainda Ecoa
Resenha: “Nora e a Porta” – O Grito que Ainda Ecoa por Márcio Boaro A força de Casa de Bonecas não vem apenas de sua estrutura dramatúrgica, mas da denúncia que carrega – e que, infelizmente, segue necessária. Em Nora e a Porta, a montagem que está no Sesc revisita a peça de Henrik Ibsen a partir de uma perspectiva contemporânea, ressaltando o incômodo que persiste: se a forma teatral evoluiu nos últimos 150 anos, a opressão patriarcal contra as mulheres continua como uma realidade estrutural. Neste tempo, o problema de origem permanece: o patriarcado é a base do capitalismo e da sociedade burguesa, ambos se beneficiam de estruturas…
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O Jardim das Cerejeiras: Entre o Cuidado Estético e a Crítica Social
O Jardim das Cerejeiras: Entre o Cuidado Estético e a Crítica Social Por Márcio Boaro No espaço onde Antunes Filho nos brindou por décadas com criações memoráveis, o Teatro Anchieta, no SESC Consolação, agora floresce sob as cerejeiras de Tchekhov, conduzidas pela visão sensível de Ruy Cortez e a Cia da Memória. A montagem de O Jardim das Cerejeiras não apenas encanta pela estética, mas provoca reflexões profundas sobre a decadência da aristocracia, o avanço da burguesia e a persistente invisibilidade da classe trabalhadora. Se há uma palavra que sintetize o espírito dessa montagem, ela é “cuidado”. Cada elemento cênico parece calculado para transportar o espectador a uma imersão sensorial…
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O outro Borges
Na estreia de ‘O Outro Borges’, minhas expectativas já eram elevadas, considerando o tema, dramaturgo, elenco e direção. Contudo, o espetáculo não apenas as atendeu, mas as superou. Foi uma apresentação poética e bela, marcada pela harmonia excepcional entre direção e elenco. O título da peça brinca com um conceito profundamente presente na obra do escritor argentino Jorge Luis Borges: o duplo. O dramaturgo Samir Yazbek, ao escolher o conto ‘O Aleph’ como base para a peça, demonstrou uma cuidadosa pesquisa, incorporando também elementos da vida real de Borges, incluindo suas relações com a política argentina. Um dos pontos altos da peça é a forma como o realismo fantástico é…
