O mais do que nessário Papa Highirte

Ao observar as cenas percebo que se trata de uma peça épica. Mesmo a emoção sendo alcançada em diversos momentos, ela é sempre usada com parcimônia, sempre na medida certa e a favor da compreensão da história. Explico; toda vez
que alguma cena chega perto de nos envolver emocionalmente, existe um Flash Back
(recurso épico como excelência) que nos conduz para outro momento da história daqueles
personagens e assim nos faz refletir sobre suas motivações em outro contexto, ou seja
em um momento anterior. A emoção é cortada antes que aconteça uma identificação mais forte e o entendimento prevalece. O diretor da encenação (Eduardo Tolentino) sabe aproveitar cada um destes instantes e tira o melhor do que o texto propõe. São raríssimos
os encenadores que conhecem tanto de teatro como o fundador do Tapa e nesta montagem ele mostra
que está mais afiado do que nunca. A peça é levada em um teatro para cinquenta pessoas no galpão do Grupo Tapa em um teatro de arena, a cena acontece entre o público, são poucos os  adereços
e recursos de luz, não existem cenários. O elenco é muito bom, afinado e seguem muito bem sob a
batuta de um grande diretor.

Pelo que já escrevi acima, dá para entender que se trata de um grande
texto, de um autor genial, que foi montado por um grande diretor com um excelente
elenco. Isto é tudo? Não. É preciso falar da atuação de Zécarlos Machado. Poucas
vezes vi uma atuação tão assombrosa, o ator sabe cada filigrana de cada fala e
dá a inflexão certa. A personagem viaja continuamente entre épocas e o ator nos conduz as vezes apenas mudando de expressão, isto acontece de um segundo para outro, ele transforma a cena sem
nunca perder a naturalidade. O público nunca se perde, sua interpretação dá
todos os subsídios de onde e em que momentos estamos, entende-se claramente o
que se passa e qual o sentido da cena. Pode parecer redundante falar Zécarlos é
um ator raríssimo, brilhante, senhor do seu ofício
como nenhum outro, mas é preciso que isto seja dito novamente depois de assistir a este trabalho. Logo de saída já vemos a amalgama perfeita do trabalho
do autor, com o do diretor e do ator. Na primeira cena, Papa (Zécarlos) come um
pedaço de pão e fala sobre o alimento. Parece simples, mas entendemos o que aquele
alimento representa naquele momento, naquele país, naquela situação. É uma cena
aparentemente simples, mas nas mãos destes três gigantes se torna um momento inesquecível.
Este é o primeiro momento, mas o espetáculo todo segue nesta toada, todas as cenas
nos mostram ao mesmo tempo as contradições dos personagens e momentos de raro
prazer estético.